Премьера спектакля «Пыль да Небыль» состоится 9 апреля на Новой сцене Художественного. В его основе — пьеса уральского драматурга Ивана Андреева, ещё не имеющая сценической судьбы, но уже отмеченная на Международном конкурсе современной драматургии «Исходное событие — XXI век».
Действие пьесы, тем не менее, разворачивается накануне «исходного события» — в 1990-е. Смутное время увидено как сказка, что вполне укладывается в тренд нашей сегодняшней культуры (громче всех в этой области звучит имя писателя и режиссёра Романа Михайлова). Главные герои — безработный парень Федька и его возлюбленная Настя, которая, напротив, буквально порабощена ларьком канцтоваров и его зловещим хозяином, Бориссанычем. Федька отправляется в путь-дорогу за юридической защитой, а заодно доказывает всему свету, что «он не Пыль и не готов становиться Небылью».
Поставил эту историю Павел Ващилин, актёр МХТ им. А. П. Чехова. Это его третий режиссёрский опыт, вслед за документальной драмой «Потерянный» (Вологодский Антропологический театр музея «Семёнково») и абсурдистским спектаклем «Надо что-то делать» (пространство «Внутри»). Последний, кстати говоря, также был поставлен по пьесе Ивана Андреева и изначально тоже создавался в стенах Художественного, в рамках лаборатории «АРТХАБ». Свою новую работу Павел Эльфридович характеризует как «сказку о поиске счастья и своей „были“ и, конечно, о спасении из темниц. А темниц в сказке хватает, у каждого она своя — это и магазинчик, и завод, и трамвайчик, и квартирка с протекающей крышей, и собственная голова».
Процесс поиска жанрового определения «Пыли…» вынесен в официальный анонс. Ряд словосочетаний перечёркнут, оставлено только «чудо чудное да диво дивное». Среди отбракованных формулировок бросается в глаза слово «читакль» — и оно для этой постановки ключевое. Отправная точка театральной игры — читка за столом. По ходу действия застольная мизансцена меняется и даже переходит в танец (по крайней мере, таков был эскиз). По словам режиссёра, от исполнителей требовалось мейерхольдовское существование — «когда из-под маски выглядывает актёр». Помочь сказке прорасти сквозь реальность призвано оформление пространства (художник — Мария Мелешко, художник по свету — Мария Белозерцева) и видеопроекция (художник — Михаил Купрыгин).
Молодых влюблённых сыграют Антон Лобан и Мария Сокольская, злодея Бориссаныча — Кирилл Трубецкой, прочих персонажей, сказочных и житейских — Кирилл Трубецкой, Даниил Феофанов, Елизавета Ермакова, Любовь Заболонская, Ульяна Глушкова, Павел Филиппов и Янина Колесниченко. Последняя сыграет Бабу Яну — продавщицу круглосуточного магазина, которая исполняет все функции своей фольклорной тёзки.
В последних строках напомним, что на сцене МХТ им. А. П. Чехова без малого 9 лет идёт другой спектакль по пьесе Ивана Андреева — «Боюсь стать Колей» в постановке Марины Брусникиной.
Медиацентр МХТ им. А. П. Чехова. Фото Екатерины Цветковой
Источник: journal.theater
Об авторе
